Говорят, что минула слава Больших Бульваров уже прошла. Но, очутившись на Бульварах, поверить в это невозможно. Жизнь бурлит, кафе переполнены, скамьи в пассажах привлекают покупателей и туристов. Остались тем самым и театры. Премьера следует за премьерой, во всех театральных залах на Бульварах постоянный аншлаг.
Дешевые цены на билеты, разнообразие постановок и часто переменный репертуар, - вот главные составляющие их успеха. Публику проще развлекали с утра до ночи дешевые балаганы, буффонады, цирк.
Бульвары привлекали к себе весь Париж - от сапожника к принцам крови. Первые стремились в балаганы Бульвара Тампль, вторые отдавали преимущество театрам на Бульваре Итальянцев.
Главные же театры Бульваров, которые нашли мировую славу, открылись в начале XIX века: Варьете и Театр Порт-Сен-мартен . С приходом в литературу Виктора Гюго, Александра Дюма, Альфреда где Виньи, Жорж Санд изменилась французская драматургия. Романтизм пришел на смену дешевым и порой вульгарным мелодрамам, состовлявшим главный репертуар бульварных театров. С наступлением эпохи романтизма театральная жизнь на Бульварах достигла высот настоящего искусства.
Театр "Варьете", возглавляемый мадмуазель Монтансье, был изгнан Наполеоном из Королевского дворца. Считалось, что Французской Комедии с ее классическим репертуаром не пристало соседство с труппой, которая представляла "вульгарные водевили".
Архитектор Селлерье построил для труппы "Варьете" здание в том, который господствовал тогда везде стили греческого храма. Узкий фасад из дорічеськімі и ионическими колоннами, треугольным фронтоном до этого дня украшает бульвар Монмартр.
Театр "Порт-Сен-мартен" открылся в 1814 году. Он занял здание, построенное Ленуаром в 1781 году всего за 75 дней. Здание предназначалось для Французской Оперы, чей зал был до фона сожженный пожаром. Театр "Порт-Сен-мартен" стал главным театром Бульваров. Благодаря своему местоположению, он появился связующим звеном между элегантной частью Больших Бульваров и той, которая не существует теперь, ее частью, которую называли "Бульваром Преступлений", где господствовала мелодрама для "простолюдинов".
Именно в этом театре впервые была поставлена пьеса Дюма "Антоне", которая принесла ему громкую славу и что сделала его самым почтительным драматургом в свое время. Благодаря этому спектаклю, который выдержал сто тридцать представлений, светская публика впервые переступила порог театра "Порт-Сен-мартен".
В 1847 году Александр Дюма открыл на Бульваре Тампль свой собственный "Исторический театр" . Теофилю Готье очень понравилось здание, созданное архитектором Сешаном. "Только подчеркивая целевое назначение здания, - писал Готье, - и максимально используя полезные элементы, современная архитектура найдет те новые формы, которые она напрасно ищет". Чтобы попасть на первое представление "Королевы Марго", зрители занимали очередь еще из ночи. Но театр долго не просуществовал и вскоре был конфискован за долги.
На Бульварах же появились и первые мюзик-холлы "Фоли-бержер" и "Олимпия" . Последняя со временем превратилась в самый престижный концертный зал Парижа. Антрепренер Брюно Кокатрикс в 1954 году купил зал, который пришел в полный упадок, превратив его в храм французского шансона. На сцене "Олимпии" выступали и Эдит Пиаф, и Ив Монтан, и Жильбер Беко, и Шарль Трене - перечислить всех невозможно.
Но, конечно, главным событием в жизни Больших Бульваров стало открытие в 1875 году здания Парижской оперы . Этот театр изменила не только их внешность, но и внешность всего города.
Бургундия
15:26 / Comments (0) / by Жулли
Бургундия - историческая область Франции, расположенная в бассейне реки Сони, с центром в городе Дижон. В средние века назову Бургундия носили разные государственные и территориальные образования. Еще в V в. немецкое племя бургундов создало королевство Бургундия на Рейне с центром в Вормсе, потом под ударами гуннов бургунди двинулись на юг и создали королевство с центром в Лионе, что стало позже частью государства франков. В X в., после разных политических перипетий, было создано королевство Бургундия, или Арелат, с центром в Арле, что существовало до XIV в.
На части территории королевства бургундов в IX в. образовалось герцогство Бургундия (центр м. Дижон). Оно находилось в вассальной зависимости от французских королей и в 1032-1361 гг. принадлежали представителям боковой ветви французской династии Капетингов. В XIV-XV вв. бургундские герцоги фактически превратили герцогство в самостоятельное государство, которое стало одному из сильных европейских государств. 8 его состав входили Фландрия, Артуа, Франш-конте (или графство Бургундия), Эно, Голландия, Зеландия, Намюр, Брабант, Лимбург, Люксембург. Одновременно эти территории входили в состав Священной Римской империи немецкой нации.
Все территории, впрочем, не были единым государством, их объединяла только власть правящего герцога. Формально бургундские герцоги были вассалами и императора, и французского короля, а фактически - независимыми правителями.
.
С1463 г. стали регулярно сзываться Генеральные штаты всей страны, сложился строй сословной монархии. Но в результате Бургундских войн 1474-1477 гг. территория Бургундского герцогства вошла в состав Французского королевства, образовав самоуправляющуюся провинцию Бургундию. Остальные территории отошли Габсбургам.
В 1790 г. революционное правительство разделило территорию Франции на департаменты.
Бургундия - самый соответствующий регион для знакомства с «настоящей» Францией. Бургундии также - средоточие памятников романской архитектуры. Это край виноградников, беззаботных городков, величественных монастырей и, конечно же, крыш, с глазированной цветной черепицей, которая считается ее символом. Здесь находятся три памятника культурного наследия, которые входят в список ЮНЕСКО: церковь в Везле, аббатство Фонтене, королевские солеварни, в Арк-е-сенане.
На части территории королевства бургундов в IX в. образовалось герцогство Бургундия (центр м. Дижон). Оно находилось в вассальной зависимости от французских королей и в 1032-1361 гг. принадлежали представителям боковой ветви французской династии Капетингов. В XIV-XV вв. бургундские герцоги фактически превратили герцогство в самостоятельное государство, которое стало одному из сильных европейских государств. 8 его состав входили Фландрия, Артуа, Франш-конте (или графство Бургундия), Эно, Голландия, Зеландия, Намюр, Брабант, Лимбург, Люксембург. Одновременно эти территории входили в состав Священной Римской империи немецкой нации.
Все территории, впрочем, не были единым государством, их объединяла только власть правящего герцога. Формально бургундские герцоги были вассалами и императора, и французского короля, а фактически - независимыми правителями.
.
С1463 г. стали регулярно сзываться Генеральные штаты всей страны, сложился строй сословной монархии. Но в результате Бургундских войн 1474-1477 гг. территория Бургундского герцогства вошла в состав Французского королевства, образовав самоуправляющуюся провинцию Бургундию. Остальные территории отошли Габсбургам.
В 1790 г. революционное правительство разделило территорию Франции на департаменты.
Бургундия - самый соответствующий регион для знакомства с «настоящей» Францией. Бургундии также - средоточие памятников романской архитектуры. Это край виноградников, беззаботных городков, величественных монастырей и, конечно же, крыш, с глазированной цветной черепицей, которая считается ее символом. Здесь находятся три памятника культурного наследия, которые входят в список ЮНЕСКО: церковь в Везле, аббатство Фонтене, королевские солеварни, в Арк-е-сенане.
Музей искусства Африки и Океании
15:14 / Comments (0) / by Жулли
В апреле в 2000 г. президент Франции Жак Ширак торжественно открыл в Лувре залы, посвященные искусству стран Африки, Азии, Океании и Америки. Павильон Сессий, в котором отныне сохраняются эти произведения, пользуется огромным успехом у посетителей. Он стал первичным ядром будущего музея на набережной Бранли, который откроется в Париже в 2004 г. Интервью со Стефаном Мартеном, назначенным в 1998 г. президентом - генеральным директором нового музея
Label France: Расскажите о своем профессиональном прошлом, которое привело вас на эту должность.
Стефан Мартен: Сначала я работал в Счетной палате, а затем, из 1989 г., в сфере культуры: в Центре Помпиду, как делегирован директор на Радио Франс, директором отдела музыки и танца в Министерстве культуры, а затем директором кабинета Филиппа Дуст-блазі, в ту пору министра культуры.
Я давно увлекаюсь путешествиями и культурами далеких народов, в частности Африка. На сквозняков четырех лет я работал в дакарі (Сенегал), а военную службу проходил в Полинезии, в Тихом океане. Таким образом, когда проект создания нового музея попал на стол министра культуры, я стал заниматься этим досье. Идея создать в столице новый музей, посвященный искусству стран Африки, Азии, Океании и Америки, сразу вызывала мое восхищение.
Что представляет для вас искусство, которое временами называют примитивным? Как бы вы его определили?
Это художественные произведения ряда цивилизаций, которые существуют на каждом континенте. Часто их даже не считали искусством, поскольку они стояли в стороне от наибольших течений, которые характеризовали большие империи и религии. Те течения, которые стоят в основе структуры так называемого исторического общества. Мне не очень нравится название «Примитивное искусство», оно кажется мне очень унизительным. Именно такие формулировки и заключают в себе негативное отношение к артистической или эстетичной продукции со стороны ряда лиц и в зависимости от того, какое влияние может предоставить это искусство на художественную историю Запада.
Однако, одновременно с этим нужно признать, что это один из интересных аспектов этой культурной продукции: она обращается к нам непосредственно и имеет универсальный характер. Вот почему рассматривать ее нужно в общем ансамбле: и у мощности заключенной в ней воображения, и в эстетичной точности, красоте и сложности, но также и с точки зрения человеческого, социального, исторического и социологического, а также психологического богатства.
Музей Бранли будет сочетанием двух подходов, которые долгое время существовали отдельно один от другого. В наши дни не только Франция стремится по новому взглянуть на культуру этих народов. По тому же пути двигаются, в частности, Великобритания и Голландия.
Какие основные идеи, которыми вы надеетесь привлечь посетителя к подобной экспозиции?
Мы надеемся достичь взаимопонимания с публикой благодаря двум основным линиям. Прежде всего, в экспозиции будет помещена политическая и гуманистическая идея, которая заключается в признании этих культур. Именно этому посвящен отдел, ныне действующий в Лувре. Это не выставка, а некоторое выставочное пространство, которое постоянно действует, посвященный этому искусству. Символично было очень важно, чтобы эти произведения нашли себе место само в Лувре. Такой способ выразить уважительное отношение со стороны Франции к самим народам и их культурной продукции.
Другая линия, также представленная в павильоне Сессий, должна коснуться самых широких слоев посетителей, которые приходят в Лувр не специально ради этих произведений. Однако, их все же увидят шесть миллионов человек ежегодно! Для большинства произведений это ежегодно больше посетителей, чем он видел за все свое существование. И в то же время, мы понимаем, что 1400 м2 в Лувре не могут позволить нам должным образом осветить искусство четырех огромных континентов.
Так родилась идея строительства нового музея на набережной Бранли в Париже, и проект вступил в свою вторую стадию, еще более значительную и по размеру, и по смыслу. Проект состоит из двух частей: отдел в Лувре и новое здание, которое строит архитектор Жан Нувель, один из творцов Института арабского мира в Париже. Новый музей будет включать две французских коллекции, объединенной впервые: Музей Человека, что раньше имел скорее научное значение, и Музей стран Африки и Океании (см. Label France 35 апреля 1999), - художественной направленности. Обе коллекции будут представлено на абсолютно новой музеографічеськой основе, с применением мультимедиа, со своей библиотекой и др.
В этой связи, каким образом представлены и объяснены произведения в Лувре?
Посетителям предлагается три уровни информации. Комментарии содержатся не в выставочных витринах, а рядом, так что в первую очередь происходит непосредственный контакт с предметом. Потом, в каждом зале можно воспользоваться специальными объяснительными карточками, которые дают о каждом предмете более подробную информацию.
И наконец, в отдельном зале мы установили несколько компьютеров, на которых можно посмотреть CD-Rom. Любой предмет можно таким образом виртуально повернуть в любом направлении, получить еще более подробную информацию, услышать историю произведения. Мы также проводим экскурсии для детей и разработали специальную педагогическую программу для наших маленьких посетителей, которые владеют необычной способностью воспринимать искусство.
Какая классификация предметов искусства?
117 произведений распределено по континентам. При этом мы не стремились к полной и подробной экспозиции. На площади в 1400 м2 мы стремились привлечь максимум неспециализированной публики, которая, возможно, пришла в Лувр, чтобы увидеть другие произведения, другой стиль. Мы представили лишь небольшое количество произведений, причем исключительно скульптуру, и это был осознан выбор. Мы хотели, чтобы каждый посетитель составил для себя собственный «мнимый музей», и создал бы систему сравнения по отношению к тому, что он увидит в других отделах Лувра.
Предметы были отобраны по многим критериям, одним из которых был вопрос, насколько представляют они искусство своего континента и его основные течения. Их расположение субъективно, но эта субъективность намеревается.
.
Павильон Сессий открылся 19 апреля в 2000 г. Какая реакция публики на эти произведения?
Мы встречаем со стороны публики полный энтузиазм, внимание и уважительное отношение, к этому искусству. В первую неделю сюда пришло 8000 человек, и это значительно больше, чем может вмещать зал, предназначенный для посещений одновременных 300 человек.
Какая история приобретения этих произведений?
Три четверти ведет свое происхождение из государственных коллекций Франции, еще пятнадцать - является объектами отдельных приобретений или дарований, и, наконец, около десяти были дани на временное хранение соответствующими странами. Такие произведения мы получили из Пакистана, Канады, Мексики, Никарагуа и Тайваня.
Кроме этого, мы подписали договоры о культурном сотрудничестве между Лувром и Нигерией, Пакистаном и Французской Полинезией. Это сотрудничество рассчитано на длительный срок и войдет в силу, как только будет закончено строительство музея Бранли. Идет речь о партнерстве и взаимном обмене, в частности на уровне педагогических и научных программ. Важно уточнить, что музей находится под высоким заместительством ЮНЕСКО (Организации Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры) и под тройным руководством министерств культуры, народного образования и науки. Задания, которые стоят перед будущим музеем, многосторонні, важные и открытые внешнему миру.
Label France: Расскажите о своем профессиональном прошлом, которое привело вас на эту должность.
Стефан Мартен: Сначала я работал в Счетной палате, а затем, из 1989 г., в сфере культуры: в Центре Помпиду, как делегирован директор на Радио Франс, директором отдела музыки и танца в Министерстве культуры, а затем директором кабинета Филиппа Дуст-блазі, в ту пору министра культуры.
Я давно увлекаюсь путешествиями и культурами далеких народов, в частности Африка. На сквозняков четырех лет я работал в дакарі (Сенегал), а военную службу проходил в Полинезии, в Тихом океане. Таким образом, когда проект создания нового музея попал на стол министра культуры, я стал заниматься этим досье. Идея создать в столице новый музей, посвященный искусству стран Африки, Азии, Океании и Америки, сразу вызывала мое восхищение.
Что представляет для вас искусство, которое временами называют примитивным? Как бы вы его определили?
Это художественные произведения ряда цивилизаций, которые существуют на каждом континенте. Часто их даже не считали искусством, поскольку они стояли в стороне от наибольших течений, которые характеризовали большие империи и религии. Те течения, которые стоят в основе структуры так называемого исторического общества. Мне не очень нравится название «Примитивное искусство», оно кажется мне очень унизительным. Именно такие формулировки и заключают в себе негативное отношение к артистической или эстетичной продукции со стороны ряда лиц и в зависимости от того, какое влияние может предоставить это искусство на художественную историю Запада.
Однако, одновременно с этим нужно признать, что это один из интересных аспектов этой культурной продукции: она обращается к нам непосредственно и имеет универсальный характер. Вот почему рассматривать ее нужно в общем ансамбле: и у мощности заключенной в ней воображения, и в эстетичной точности, красоте и сложности, но также и с точки зрения человеческого, социального, исторического и социологического, а также психологического богатства.
Музей Бранли будет сочетанием двух подходов, которые долгое время существовали отдельно один от другого. В наши дни не только Франция стремится по новому взглянуть на культуру этих народов. По тому же пути двигаются, в частности, Великобритания и Голландия.
Какие основные идеи, которыми вы надеетесь привлечь посетителя к подобной экспозиции?
Мы надеемся достичь взаимопонимания с публикой благодаря двум основным линиям. Прежде всего, в экспозиции будет помещена политическая и гуманистическая идея, которая заключается в признании этих культур. Именно этому посвящен отдел, ныне действующий в Лувре. Это не выставка, а некоторое выставочное пространство, которое постоянно действует, посвященный этому искусству. Символично было очень важно, чтобы эти произведения нашли себе место само в Лувре. Такой способ выразить уважительное отношение со стороны Франции к самим народам и их культурной продукции.
Другая линия, также представленная в павильоне Сессий, должна коснуться самых широких слоев посетителей, которые приходят в Лувр не специально ради этих произведений. Однако, их все же увидят шесть миллионов человек ежегодно! Для большинства произведений это ежегодно больше посетителей, чем он видел за все свое существование. И в то же время, мы понимаем, что 1400 м2 в Лувре не могут позволить нам должным образом осветить искусство четырех огромных континентов.
Так родилась идея строительства нового музея на набережной Бранли в Париже, и проект вступил в свою вторую стадию, еще более значительную и по размеру, и по смыслу. Проект состоит из двух частей: отдел в Лувре и новое здание, которое строит архитектор Жан Нувель, один из творцов Института арабского мира в Париже. Новый музей будет включать две французских коллекции, объединенной впервые: Музей Человека, что раньше имел скорее научное значение, и Музей стран Африки и Океании (см. Label France 35 апреля 1999), - художественной направленности. Обе коллекции будут представлено на абсолютно новой музеографічеськой основе, с применением мультимедиа, со своей библиотекой и др.
В этой связи, каким образом представлены и объяснены произведения в Лувре?
Посетителям предлагается три уровни информации. Комментарии содержатся не в выставочных витринах, а рядом, так что в первую очередь происходит непосредственный контакт с предметом. Потом, в каждом зале можно воспользоваться специальными объяснительными карточками, которые дают о каждом предмете более подробную информацию.
И наконец, в отдельном зале мы установили несколько компьютеров, на которых можно посмотреть CD-Rom. Любой предмет можно таким образом виртуально повернуть в любом направлении, получить еще более подробную информацию, услышать историю произведения. Мы также проводим экскурсии для детей и разработали специальную педагогическую программу для наших маленьких посетителей, которые владеют необычной способностью воспринимать искусство.
Какая классификация предметов искусства?
117 произведений распределено по континентам. При этом мы не стремились к полной и подробной экспозиции. На площади в 1400 м2 мы стремились привлечь максимум неспециализированной публики, которая, возможно, пришла в Лувр, чтобы увидеть другие произведения, другой стиль. Мы представили лишь небольшое количество произведений, причем исключительно скульптуру, и это был осознан выбор. Мы хотели, чтобы каждый посетитель составил для себя собственный «мнимый музей», и создал бы систему сравнения по отношению к тому, что он увидит в других отделах Лувра.
Предметы были отобраны по многим критериям, одним из которых был вопрос, насколько представляют они искусство своего континента и его основные течения. Их расположение субъективно, но эта субъективность намеревается.
.
Павильон Сессий открылся 19 апреля в 2000 г. Какая реакция публики на эти произведения?
Мы встречаем со стороны публики полный энтузиазм, внимание и уважительное отношение, к этому искусству. В первую неделю сюда пришло 8000 человек, и это значительно больше, чем может вмещать зал, предназначенный для посещений одновременных 300 человек.
Какая история приобретения этих произведений?
Три четверти ведет свое происхождение из государственных коллекций Франции, еще пятнадцать - является объектами отдельных приобретений или дарований, и, наконец, около десяти были дани на временное хранение соответствующими странами. Такие произведения мы получили из Пакистана, Канады, Мексики, Никарагуа и Тайваня.
Кроме этого, мы подписали договоры о культурном сотрудничестве между Лувром и Нигерией, Пакистаном и Французской Полинезией. Это сотрудничество рассчитано на длительный срок и войдет в силу, как только будет закончено строительство музея Бранли. Идет речь о партнерстве и взаимном обмене, в частности на уровне педагогических и научных программ. Важно уточнить, что музей находится под высоким заместительством ЮНЕСКО (Организации Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры) и под тройным руководством министерств культуры, народного образования и науки. Задания, которые стоят перед будущим музеем, многосторонні, важные и открытые внешнему миру.
Музей Мармоттен-моне
15:27 / Comments (0) / by Жулли
15 апреля в 1874 г. в Париже, в прежнем фотоателье Нодара на бульваре Капуцинов, 35 открылась художественная выставка. Ее участники именовали себя странно: «Анонимное кооперативное общество художников, живописцев, скульпторов, графиков, и проч.». Десять дней после в сокрушительной рецензии Луи Леруа «Анонимное кооперативное общество» было иронически названо «импрессионистами». Слово было вымолвлено: именно под этим именем известные в настоящее время всему миру что впервые объединились на этой выставке Эдгар Дега, Поль Сезанн, Феликс Бракмон, Камиль Писарро, Огюст Ренуар, Альфред Сислей, Берта Моризо, и Клод Моне.
Поводом для иронии Леруа послужило название картины Клода Моне «Впечатление (Impression): восход солнца». В настоящее время это полотно, которое стало своего рода манифестом нового художественного движения, - шедевр собраний Моне в музее Мармоттен.
Музей Мармоттен заслуженно гордится самой полной в мире коллекцией наследства Моне. И действительно, залы большого француза и его современников неизменно притягивают поклонников импрессионизма. Однако импрессионизм - не единственное, чем может заинтересовать любителей искусства этот небольшой старинный особнячок поблизости Булонского леса.
Когда-то будущий музей Мармоттен служил охотничьим домиком Кристофу Едмонду Келлерману, герцогу Вальми. В 1882 г. домик был куплен Жюлем Мармоттеном, что собрал коллекцию работ немецких, фламандских и итальянских художников XV в. (самые примечательные из них - «Распятие» фламандца Дыра Боутса и две серии гобеленов: «Охота» и «История св. Сусанни»). В настоящее время они украшают один из залов музея.
Прежний охотничий домик стал музеем благодаря сыну Жюля - Полю Мармоттену, страстному коллекционеру предметов искусства наполеоновского времени. До сих пор живопись, мебель и бронза Первой империи, собранные Полем Мармоттеном, захватывают многочисленных посетителей музея.
В 1957 г. Викторина Доноп где Монши подарила музею коллекцию живописи, унаследованную ею от отца, доктора Жоржа, где Беллио. Румын по происхождению, доктор где Беллио был другому и личным врачом целой плеяды ведущих художников Франции: Мане, Моне, Писарро, Сислея и Ренуара.
Жоржу где Беллио, одному из первых поклонников импрессионистского движения, прибегли собрать множество картин его гениальных друзей. Так в музее Мармоттен появились первые шедевры живописи эпохи импрессионизма.
Несколько лет после Мишель Моне, второй сын художника, передал музею Мармоттен живописную коллекцию, унаследованную от отца. С этого момента музей стал обладателем наибольшего в мире собрания произведений Клода Моне.
Сравнительно недавно коллекция музея пополнилась собраниями, подаренными музею Нелли Дюем. Ее отец, Анри Дюем, сам художник, был хорошо знакомый со многими живописцами импрессионистской для поста эпохи, страстным поклонником которых он был. Полотна, собранные Дюемом, равно как и его собственные произведения, отныне доступные всем посетителям музея.
Архитектор Жак Карлю, член Французской академии, а впоследствии куратор музея, построил выставочный зал в Оранжерее сада Тюильри, где в настоящее время находятся полотна Моне.
Сегодня музей имеет ряд разнообразных отделов. В Мармоттене экспонируются собрания миниатюр английской, фламандской, итальянской и французской школы XIII-XVI в., подаренных музею в 1981 г.
Специальный зал посвящен коллекции Поля Мармоттена. Она демонстрирует широкую панораму искусства Первой империи: живопись, мебель, керамика, севрский фарфор и, особенно, большие собрания бронзы, - каделябри и часы наибольших мастеров наполеоновского царствования.
И все же сердце музея - собрания картин французских художников конца XIX - начала XX в.
Музей Мармоттен располагает более чем тремястами картин, пастелей, акварелей и скульптур этого периода. Среди авторов - Гюстав Кальботт, Ежен Каррьер, Эдгар Дега, Поль Гоген, Арман Гийомен, Эдуард Мане, Берта Моризо, Камиль Писарро, Огюст Ренуар, Огюст Роден, Альфред Сислей.
Клод Моне, имя которого носит музей, представленный наиболее полными собраниями, которые демонстрируют разные периоды творчества художника.
Это серии пейзажей (знаменитая «Кувшинка»), видов Парижа и парижских предместьев, путевых очерков и полотен, таких как «Лондонский парламент», группа картин, написанных на нормандском побережье (в частности «Пляж в Трувилле»). О самом знаменитом полотне Моне «Впечатления: восход солнца», который дал название всему движению импрессионизма, уже был сказан выше.
Музей открыт ежедневно с 10 до 17.30. Кассы закрываются в 17 часов. Выходной - понедельник, а также 1 мая и 25 декабря. Стоимость билета 40 франков. Льготный билет (для студентов младший 25 лет) - 25 франков. Для детей до 8 годов вход свободен.
Поводом для иронии Леруа послужило название картины Клода Моне «Впечатление (Impression): восход солнца». В настоящее время это полотно, которое стало своего рода манифестом нового художественного движения, - шедевр собраний Моне в музее Мармоттен.
Музей Мармоттен заслуженно гордится самой полной в мире коллекцией наследства Моне. И действительно, залы большого француза и его современников неизменно притягивают поклонников импрессионизма. Однако импрессионизм - не единственное, чем может заинтересовать любителей искусства этот небольшой старинный особнячок поблизости Булонского леса.
Когда-то будущий музей Мармоттен служил охотничьим домиком Кристофу Едмонду Келлерману, герцогу Вальми. В 1882 г. домик был куплен Жюлем Мармоттеном, что собрал коллекцию работ немецких, фламандских и итальянских художников XV в. (самые примечательные из них - «Распятие» фламандца Дыра Боутса и две серии гобеленов: «Охота» и «История св. Сусанни»). В настоящее время они украшают один из залов музея.
Прежний охотничий домик стал музеем благодаря сыну Жюля - Полю Мармоттену, страстному коллекционеру предметов искусства наполеоновского времени. До сих пор живопись, мебель и бронза Первой империи, собранные Полем Мармоттеном, захватывают многочисленных посетителей музея.
В 1957 г. Викторина Доноп где Монши подарила музею коллекцию живописи, унаследованную ею от отца, доктора Жоржа, где Беллио. Румын по происхождению, доктор где Беллио был другому и личным врачом целой плеяды ведущих художников Франции: Мане, Моне, Писарро, Сислея и Ренуара.
Жоржу где Беллио, одному из первых поклонников импрессионистского движения, прибегли собрать множество картин его гениальных друзей. Так в музее Мармоттен появились первые шедевры живописи эпохи импрессионизма.
Несколько лет после Мишель Моне, второй сын художника, передал музею Мармоттен живописную коллекцию, унаследованную от отца. С этого момента музей стал обладателем наибольшего в мире собрания произведений Клода Моне.
Сравнительно недавно коллекция музея пополнилась собраниями, подаренными музею Нелли Дюем. Ее отец, Анри Дюем, сам художник, был хорошо знакомый со многими живописцами импрессионистской для поста эпохи, страстным поклонником которых он был. Полотна, собранные Дюемом, равно как и его собственные произведения, отныне доступные всем посетителям музея.
Архитектор Жак Карлю, член Французской академии, а впоследствии куратор музея, построил выставочный зал в Оранжерее сада Тюильри, где в настоящее время находятся полотна Моне.
Сегодня музей имеет ряд разнообразных отделов. В Мармоттене экспонируются собрания миниатюр английской, фламандской, итальянской и французской школы XIII-XVI в., подаренных музею в 1981 г.
Специальный зал посвящен коллекции Поля Мармоттена. Она демонстрирует широкую панораму искусства Первой империи: живопись, мебель, керамика, севрский фарфор и, особенно, большие собрания бронзы, - каделябри и часы наибольших мастеров наполеоновского царствования.
И все же сердце музея - собрания картин французских художников конца XIX - начала XX в.
Музей Мармоттен располагает более чем тремястами картин, пастелей, акварелей и скульптур этого периода. Среди авторов - Гюстав Кальботт, Ежен Каррьер, Эдгар Дега, Поль Гоген, Арман Гийомен, Эдуард Мане, Берта Моризо, Камиль Писарро, Огюст Ренуар, Огюст Роден, Альфред Сислей.
Клод Моне, имя которого носит музей, представленный наиболее полными собраниями, которые демонстрируют разные периоды творчества художника.
Это серии пейзажей (знаменитая «Кувшинка»), видов Парижа и парижских предместьев, путевых очерков и полотен, таких как «Лондонский парламент», группа картин, написанных на нормандском побережье (в частности «Пляж в Трувилле»). О самом знаменитом полотне Моне «Впечатления: восход солнца», который дал название всему движению импрессионизма, уже был сказан выше.
Музей открыт ежедневно с 10 до 17.30. Кассы закрываются в 17 часов. Выходной - понедельник, а также 1 мая и 25 декабря. Стоимость билета 40 франков. Льготный билет (для студентов младший 25 лет) - 25 франков. Для детей до 8 годов вход свободен.
14:40 / Comments (0) / by Жулли
Париж - настоящее средоточие музеев и выставок. Кроме Лувра здесь больше 300 экспозиций, которые постоянно действуют, среди которых особенно интересные Музей монументального искусства Франции с обширной коллекцией копий французских памятников и макетов исторических зданий, Музей Ниссим-де-камондо - произведения декоративного искусства XVIII в., Городские галереи на Рю-дофін, Мазарин, Бозар и авеню Матинен и Монтеня, - современная скульптура и живопись. Национальный музей искусства Востока ("Гиме") - восточное искусство от Афганистана ка Японии. Национальный музей народного искусства и традиций - обширная коллекция традиционных промыслов и исторических предметов.
Музей Армии в Доме Инвалидов - большая коллекция оружия, оружия, амуниции и флагов средневековья. Музей Родена полностью посвящен знаменитому скульптору, также здесь хорошая коллекция импрессионистов. Интересен Гран-пале ("Большой дворец") - величественное архитектурное сооружение и место проведения постоянных экспозиций и выставок. Музей живописи д"Орсэ в здании старого вокзала - один из лучших музеев Франции с огромной и разнообразной коллекцией. Оригинальный Музей вина посвящен истории французского виноделия, начиная с XIV в., и имеет небольшой дегустационный зал. Так же рекомендуем посетить уникальный Музей монет в помещеннії старого Монетного двора (XVIII в.
) и единственный в своем роде Почтовый музей в районе Монпарнас.
.
Вход в парижские музеи бесплатен для молодежи и детей до 18 годов, а для тех, кому 18-25 лет или больше 60, есть специальный льготный тариф. В Париже можно приобрести музейную карточку (Carte Musees et Monuments), которая позволяет посетить 75 музеев в городе и его околицах (за исключением временных виставкок и еккурсий по музею с гидом). Карта стоит 15/30/45 ? на 1/3/5 дней соответственно и дает так же возможность прохода вне очереди.
Большая часть музеев Парижа закрыта в понедельник и вторник.
Музей Армии в Доме Инвалидов - большая коллекция оружия, оружия, амуниции и флагов средневековья. Музей Родена полностью посвящен знаменитому скульптору, также здесь хорошая коллекция импрессионистов. Интересен Гран-пале ("Большой дворец") - величественное архитектурное сооружение и место проведения постоянных экспозиций и выставок. Музей живописи д"Орсэ в здании старого вокзала - один из лучших музеев Франции с огромной и разнообразной коллекцией. Оригинальный Музей вина посвящен истории французского виноделия, начиная с XIV в., и имеет небольшой дегустационный зал. Так же рекомендуем посетить уникальный Музей монет в помещеннії старого Монетного двора (XVIII в.
) и единственный в своем роде Почтовый музей в районе Монпарнас.
.
Вход в парижские музеи бесплатен для молодежи и детей до 18 годов, а для тех, кому 18-25 лет или больше 60, есть специальный льготный тариф. В Париже можно приобрести музейную карточку (Carte Musees et Monuments), которая позволяет посетить 75 музеев в городе и его околицах (за исключением временных виставкок и еккурсий по музею с гидом). Карта стоит 15/30/45 ? на 1/3/5 дней соответственно и дает так же возможность прохода вне очереди.
Большая часть музеев Парижа закрыта в понедельник и вторник.
Музей Сальвадору Дали
14:33 / Comments (0) / by Жулли
Музей Сальвадора Дали на Монмартре (Espace Dali а Montmartre) - находится на Монмартре, если смотреть на Секрекер - слева, по площади местных художников. Адрес - 11, rue Poulbot (place du Tertre), 75018 Paris, ничем внешне не примечательное строение. Французы пишут адрес с конца - сначала номер дома, потом улицу, потом город. Дальше буду писать так же, на всякий случай. Время работы - с 10 до 18, в июле и августе - до 21 часа. Ближайшее метро - Anvers, Abbesses, дальше пешком или на фуникулере к Сакрекеру, и налево. Входной билет стоит 9 евро, студентам 7 (студент - это до 26 годов). Собрания включают по заявлению хозяев больше 300 работ. Фотографировать внутри нельзя никак.
Кроме обзора экспозиции можно так же купить оригиналы некоторых скульптурных работ (миниатюры, выполненные самим Дали). Цены - от 3 000 евро. В скамье сувениров есть отличные альбомы и каталоги, в частности полный, каталогизированный по времени создание работ. Открытки, постеры, "стекающие" часы, - все это более нигде не видел, берите сразу там. Примечание - По пути на лестнице и у самой церкви Секрекер много попрошаек. Какие-то негры с какими-то ниточками, какие они захотят заплести на ваших руках (долго, потеряете минут 15 за свои же деньги), бабки, которые усукуватимуть вам кусочки бумаги с христианской символикой, опять же прося денег для девы Марии лично.
Сразу за церковью и дальше в переулках и на площади вас будут атаковать местные художники, которые заверяют, что нарисоваться именно у них - это древняя традиция. Давать всем им деньги или нет - дело ваше, но если отказываетесь - делайте это твердо, не останавливаясь - иначе будут идти вслед и канючить до того, которое синит. Вообще, если даете деньги - давайте их молодым. В отличии от других стран во Франции людям до 26 (или 28, не помню точно) не платят никаких пособий по безработице или чему-либо подобного, а после достижения этого возраста уже выплачивают какие-то пенсии и помощь, небольшие, но от голода не умрешь.
Все про Париж
14:52 / Comments (0) / by Жулли
Об этом городе мечтают многие. Те, кому повезли здесь побывать, влюбляются у него, выезжают и опять мечтают, и с нетерпением ожидают новой встречи. В Париже замечательным чином совмещаются старина и современность, это город удивительной гармонии природы, архитектуры и образа жизни.
Столица Франции расположена по обоим берегам реки Сена и занимает площадь 78 кв. км.
История
Впервые в документах Париж вспоминается в 53 году до н.э. На островке Или где ля Сити на Сене появилось небольшое галльское село. В 2 веке сюда пришло христианство, а в 5 веке состоялось вторжение франков. В 508 году франкській король Кловис I присоединил Галию к своему королевству и сделал Париж своей столицей.
выдающиеся Достопримечательности - что стоит посетить Национальный музей Лувр - это не только один из самых знаменитых музеев мира, но еще и памятник архитектуры. Коллекции музея представляют искусство с античных времен до середины 19 века. Работает с 09.00 до 18.00. Закрытый во вторник.
Музей д’орсе находится в здании, которое в прошлом было железнодорожным вокзалом. Здесь собраны коллекции работ художников-импрессионистов. Открытый летом с 9.00 до 18.00, зимой с 10.00 до 18.00, четверг с 10.00 до 21.45. Закрытый в понедельник, 1 января, 1-го мая и 25-го декабря.
Триумфальная арка была построена по заказу Наполеона. Она должна была символизировать собой силу императорской власти и армии. Ее строительство длилось 30 лет и завершилось уже после смерти Наполеона. В 1920 году под Триумфальной аркой был зажжен Вечный огонь в память о неизвестном солдате, погибшем в годы Первой мировой.
Эйфелевая Башня - символ Парижа. Была построена в 1889 году до Всемирной выставки и к столетию революции. Высота башни - 307 метров. Открытая ежедневно с 9.30 до 23.00, с 11-го июня по 28 августа с 9.00 до 24.00.
Строительство Собора Парижской Богоматери началось в 1163 году и закончилось лишь до 1345 года. Высота башен достигает 69 метров, а шпиля - 90 метров. На южную башню можно подняться по лестнице. По большим праздникам звонит большой звон, вес которого равен 15 тоннам. Собор открыт с 8:00 до 18:45 из понедельника по пятницу, с 8:00 до 19:45 - в субботу и воскресенье.
Советы туристам
Аквабульвар - наибольший в Европе водный центр с пляжами на открытом воздухе и под крышей. Температура воздуха и воды круглый год 29 градусов по цельсию. Это настоящий тропический рай, в котором хорошо проведут время как деть, так и взрослые.
В Париже два зоопарка - Zoo de Vincennes и Jardin des Plantes. Zoo de Vincennes находится на околице Венсенского леса. Здесь проживают 1200 животных и птиц. Здесь можно увидеть львов, тигров, носорогов, слонов, жирафов, верблюдов, медведей, морских котиков, карликовых бегемотов, страусов, фламинго, пеликанов, нескольких видов мартышек ( гибон, бабуин, макака). Есть такие редкие виды, как панда и белый носорог. Открыт круглый год из понедельника по воскресенье с 9.00 до 17.00 (летом до 18.30).
Jardin des Plantes относится к старым зоопаркам мира. Он был создан в 1794 году. Сегодня в нем находится 350 млекопитающих, 480 птиц и 70 рептилий. Здесь есть інсектарій, обезьянник и віваріум. Открыт круглый год из понедельник по воскресенье с 9.00 до 17.00 (летом до 18.30).
В вечернее время сутки растворяются двери множества ночных клубов и баров, кабаре и варьете.
Le Batofar - клуб располагается на плавучем маяке ярко-красного цвета, пришвартованном в набережной Сени. Здесь проводятся тематические мини-фестивали, посвященные разным городам: Будапешту, Берлину, Барселоне, и так далее
Rex Club - считается, что в этом клубе лучший в Париже звук. Столиков здесь мало, сюда приходят танцевать, а не сидеть. Работает из четверга по воскресенье с 23.30 до 7.00. В августе клуб закрыт
Lido - театр-варьете на Елисейских полях. Огромный зал этого театра всегда переполнен. Начало шоу в 22 и в 24 час.
Le Lapin Agile - самое старое кабаре на Монмартре с необычайно приятной атмосферой. Открыто ежедневно, кроме понедельника, с 21 до 2 ночи.
Транспорт . Общественный транспорт Парижа - это метро, RER (Экспресс-региональная Сеть), автобусы и трамваи. RER - сеть электропоездов. Для всех видов транспорта действует один и тот же билет - UN TICKET.
В Парижском метро 14 линий, они охватывают не только город, но и предместье.
Рестораны . Laperouse - этот ресторан открылся в 1860 году. Когда-то его постоянными посетителями были Мопассан, Гюго, Золя. Каждый зал имеет свою тематику: литература, любовь, путешествия. Меню ресторана составляют блюда классической французской кухни. Работает из понедельника по пятницу с 12:00 до 14:30 и из понедельника по субботу с 19:30 до 22:30. Ежегодно закрыт весь август.
Findi - итальянский ресторан, расположенный неподалеку от Елисейских полей. Здесь предлагают попробовать традиционные блюда итальянской кухни, например, карпаччо из тунца с артишоками и крутонамі с маслом из трюфелей, еськалоп по-міланські с зеленым салатом. Работает ежедневно с 12:00 до 15:00 и с 19:00 до 00:00.
Roger la GrenouIlle - это ресторанчик. Bistrot Victoires - это бистро замечательно своей отличной кухней, высоким качеством обслуживания, огромными порциями и низкими ценами.
Le Procope - более найстаріше парижское кафе, существуют с 1686 года. Сюда заходили Вольтер, Руссо, Дидро, Дантон, Робеспьер, Наполеон. Работает из понедельника по воскресенье с 12.00 до 1.00.
Покупки . Наибольший блошиный рынок Парижа тянется от Porte de St. Ouen к Porte de Clignancourt. Здесь расположились больше 2000 скамей, торгующих антиквариатом и одеждой. Рынок работает по субботам, воскресеньям и понедельникам.
Вдоль набережной Voltaire на левом берегу Сени выстроились в ряд антикварные магазинчики.
Avenue des Champs Elysees, Avenue Montaigne и Avenue George V образуют так называемый Золотой треугольник, где расположенные сами известный дома моды, например, здесь есть бутіки pret-a-porter Dolce&Gabbana, Jil Sander, Krizia, Prada, Valentino.
Самый старинный универсам Парижа - Bon Marche.
Столица Франции расположена по обоим берегам реки Сена и занимает площадь 78 кв. км.
История
Впервые в документах Париж вспоминается в 53 году до н.э. На островке Или где ля Сити на Сене появилось небольшое галльское село. В 2 веке сюда пришло христианство, а в 5 веке состоялось вторжение франков. В 508 году франкській король Кловис I присоединил Галию к своему королевству и сделал Париж своей столицей.
выдающиеся Достопримечательности - что стоит посетить Национальный музей Лувр - это не только один из самых знаменитых музеев мира, но еще и памятник архитектуры. Коллекции музея представляют искусство с античных времен до середины 19 века. Работает с 09.00 до 18.00. Закрытый во вторник.
Музей д’орсе находится в здании, которое в прошлом было железнодорожным вокзалом. Здесь собраны коллекции работ художников-импрессионистов. Открытый летом с 9.00 до 18.00, зимой с 10.00 до 18.00, четверг с 10.00 до 21.45. Закрытый в понедельник, 1 января, 1-го мая и 25-го декабря.
Триумфальная арка была построена по заказу Наполеона. Она должна была символизировать собой силу императорской власти и армии. Ее строительство длилось 30 лет и завершилось уже после смерти Наполеона. В 1920 году под Триумфальной аркой был зажжен Вечный огонь в память о неизвестном солдате, погибшем в годы Первой мировой.
Эйфелевая Башня - символ Парижа. Была построена в 1889 году до Всемирной выставки и к столетию революции. Высота башни - 307 метров. Открытая ежедневно с 9.30 до 23.00, с 11-го июня по 28 августа с 9.00 до 24.00.
Строительство Собора Парижской Богоматери началось в 1163 году и закончилось лишь до 1345 года. Высота башен достигает 69 метров, а шпиля - 90 метров. На южную башню можно подняться по лестнице. По большим праздникам звонит большой звон, вес которого равен 15 тоннам. Собор открыт с 8:00 до 18:45 из понедельника по пятницу, с 8:00 до 19:45 - в субботу и воскресенье.
Советы туристам
Аквабульвар - наибольший в Европе водный центр с пляжами на открытом воздухе и под крышей. Температура воздуха и воды круглый год 29 градусов по цельсию. Это настоящий тропический рай, в котором хорошо проведут время как деть, так и взрослые.
В Париже два зоопарка - Zoo de Vincennes и Jardin des Plantes. Zoo de Vincennes находится на околице Венсенского леса. Здесь проживают 1200 животных и птиц. Здесь можно увидеть львов, тигров, носорогов, слонов, жирафов, верблюдов, медведей, морских котиков, карликовых бегемотов, страусов, фламинго, пеликанов, нескольких видов мартышек ( гибон, бабуин, макака). Есть такие редкие виды, как панда и белый носорог. Открыт круглый год из понедельника по воскресенье с 9.00 до 17.00 (летом до 18.30).
Jardin des Plantes относится к старым зоопаркам мира. Он был создан в 1794 году. Сегодня в нем находится 350 млекопитающих, 480 птиц и 70 рептилий. Здесь есть інсектарій, обезьянник и віваріум. Открыт круглый год из понедельник по воскресенье с 9.00 до 17.00 (летом до 18.30).
В вечернее время сутки растворяются двери множества ночных клубов и баров, кабаре и варьете.
Le Batofar - клуб располагается на плавучем маяке ярко-красного цвета, пришвартованном в набережной Сени. Здесь проводятся тематические мини-фестивали, посвященные разным городам: Будапешту, Берлину, Барселоне, и так далее
Rex Club - считается, что в этом клубе лучший в Париже звук. Столиков здесь мало, сюда приходят танцевать, а не сидеть. Работает из четверга по воскресенье с 23.30 до 7.00. В августе клуб закрыт
Lido - театр-варьете на Елисейских полях. Огромный зал этого театра всегда переполнен. Начало шоу в 22 и в 24 час.
Le Lapin Agile - самое старое кабаре на Монмартре с необычайно приятной атмосферой. Открыто ежедневно, кроме понедельника, с 21 до 2 ночи.
Транспорт . Общественный транспорт Парижа - это метро, RER (Экспресс-региональная Сеть), автобусы и трамваи. RER - сеть электропоездов. Для всех видов транспорта действует один и тот же билет - UN TICKET.
В Парижском метро 14 линий, они охватывают не только город, но и предместье.
Рестораны . Laperouse - этот ресторан открылся в 1860 году. Когда-то его постоянными посетителями были Мопассан, Гюго, Золя. Каждый зал имеет свою тематику: литература, любовь, путешествия. Меню ресторана составляют блюда классической французской кухни. Работает из понедельника по пятницу с 12:00 до 14:30 и из понедельника по субботу с 19:30 до 22:30. Ежегодно закрыт весь август.
Findi - итальянский ресторан, расположенный неподалеку от Елисейских полей. Здесь предлагают попробовать традиционные блюда итальянской кухни, например, карпаччо из тунца с артишоками и крутонамі с маслом из трюфелей, еськалоп по-міланські с зеленым салатом. Работает ежедневно с 12:00 до 15:00 и с 19:00 до 00:00.
Roger la GrenouIlle - это ресторанчик. Bistrot Victoires - это бистро замечательно своей отличной кухней, высоким качеством обслуживания, огромными порциями и низкими ценами.
Le Procope - более найстаріше парижское кафе, существуют с 1686 года. Сюда заходили Вольтер, Руссо, Дидро, Дантон, Робеспьер, Наполеон. Работает из понедельника по воскресенье с 12.00 до 1.00.
Покупки . Наибольший блошиный рынок Парижа тянется от Porte de St. Ouen к Porte de Clignancourt. Здесь расположились больше 2000 скамей, торгующих антиквариатом и одеждой. Рынок работает по субботам, воскресеньям и понедельникам.
Вдоль набережной Voltaire на левом берегу Сени выстроились в ряд антикварные магазинчики.
Avenue des Champs Elysees, Avenue Montaigne и Avenue George V образуют так называемый Золотой треугольник, где расположенные сами известный дома моды, например, здесь есть бутіки pret-a-porter Dolce&Gabbana, Jil Sander, Krizia, Prada, Valentino.
Самый старинный универсам Парижа - Bon Marche.
Сообщения
